Coroner - no more colors (1989)

1.Die by My Hand  03:46         

2.No Need to Be Human  04:31           

3.Read My Scars  4:32             

4.D.O.A.  04:19           

5.Mistress of Deception  04:57             

6.Tunnel of Pain  04:30             

7.Why It Hurts  03:47   

8.Last Entertainment  04:00      

Tommy T. Baron - Guitars

Ron Royce - Bass, Vocals

Marquis Marky - Drums, Vocals (backing)

Soy un enamorado de Coroner, así de claro. Porque es una banda que dentro de un estilo siempre tirando hacia un thrash técnico son capaces de darte tantas cosas y con tanta calidad que es imposible no caer rendido a sus pies. Y en mi opinión la obra que da mayor esplendor a este grupo es este No more colors.

Lo que encontramos aquí es una pura delicatessen. Lo dije ya en alguna de las críticas de los dos primeros discos del grupo, la base de la diferencia entre un buen grupo de thrash o speed metal ochentero y estos Coroner está en su batería Marky, un tipo que es capaz de arrojar tal despliegue de ritmos y con tanto acierto que es un auténtico lujo tenerlo en las filas de un grupo.

El disco es breve a más no poder, sólo 8 temas, pero vaya temas, sin pausa ni momento para el relax, poco más de media aprovechada al máximo. Como decía, la constante del disco son ritmos variados, en constante evolución, a los que Marky le pone la alfombra y el bajo y batería adornan perfectamente con una labor de conjunto realmente espectacular. Las voces  siempre han sido lo de menos en este grupo, simplemente están ahí porque es un elemento más, muy en el estilo de Schuldiner de Death, porque aportan mayor vidilla a las canciones, pero donde realmente brilla este trío es en la labor instrumental, realmente impagable.

Son capaces de entregarnos temas a la yugular como el que arranca el disco, ese Die by my hand, con ritmos speedicos sin descanso y variaciones en ritmos y riffs. Para luego en el segundo tema No need to be human darnos una dosis de lo mismo pero aderezada con una parte melódica y un cambio de ritmo brutal, con solos limpios que contrastan con los riffs siniestros del resto del tema.

El bajo, como suele ocurrir en grupos de sólo tres componentes, tiene mucha más presencia y profundidad, lo que hace que el sonido sea más compacto y agresivo. Por su parte, el señor Byron se encarga una y otra vez de ponérnoslos de corbata con un despliegue de riffs inagotables y una calidad en los solos sobresaliente. Junto con bajo y batería son capaces de hacer auténticos cambios de ritmo rompecuellos y cabalgadas sonoras espectaculares, como la de Read my scars, un carga de caballería en toda regla a lo largo de todo el tema pero con variaciones en las líneas instrumentales, un tema que no puede dejar indiferente a nadie que guste de la velocidad y del speed en todo su esplendor.

DOA es un tema con un genial riff, en sus distintas escalas, que transmite una sensación de vértigo y de locura o paranoia, te lo imaginas como banda de cualquier peli de terror y es que realmente lo de menos son las imágenes, esas ya las pone cada uno. Para ir de cabeza al siquiatra este temazo, aderezado con solos agónicos y chirriantes.

Mistress of Deception. Lo mejor que nos deja este buen tema es un solo de Byron con extra de queso, pepinillos, cebolla, ketchup en abundancia, mayonesa, doble ración de lechuga y tomate y, cómo no, mucho picante, además de una fácil digestión, seguro que repetirás. Tema oscuro donde los haya, con ritmos de todos los colores y para todos los gustos, realmente se habrán olvidado de meter algo en él? Creo que no.

La arrancada de Tunnel of Pain es la mejor del disco, comienza con un bajo a toda caña y luego se le añaden guitarra y batería en un ritmo endiablado e infeccioso. Huye, porque si caes en sus redes estás perdido. Lo de Marky en este tema es realmente insultante si lo comparamos con el paupérrimo nivel que otros baterías nos ofrecen hoy en día, por ejemplo, sin ir más lejos, al del último disco de Helstar, es que la comparación entre uno y otro es para sacarle los colores a cualquiera. Lección magistral de cómo hacer de la batería un elemento central en un tema. Thrash técnico sólo al alcance de grupos muy grandes, es como si a los Mekong Delta les das un guión para que no se les vaya la pinza y desvaríen a su antojo, eso son los Coroner en este disco, calidad brutal con composiciones adictivas.

Why It Hurts es quizás el tema menos logrado, pero para nada malo, quizás es demasiado espeso o no tiene una dirección muy clara, aunque a nivel técnico es una nueva exhibición de estos suizos.

Last Entertainment es la última canción del disco, que empieza con un riff muy típico de los infumables Helloween, que te hace temblar las piernas pensando que estos tipos también se han cambiado de acera, pero en cuanto entran bajo y batería lo que parecía un cuento para niños se convierte en una melodía de lo más siniestra. Es el tema con mayor atmósfera del disco, un túnel hacia el mundo de las tinieblas realmente exquisito, con riffs agudos y acelerados y otros graves y muy pesados. De sombrero, enorme colofón al que posiblemente sea el mejor disco de thrash técnico de todos los tiempos. Ya estás tardando en darle al play otra vez.

Obra maestra.

Disco completo