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Interview with 7TH ABYSS

by Vpower

The Band: 7th Abyss

Country: Germany

Answers by: Alex (bass), Rob (guitar), Dan (guitar) , Matze (drums), Andi (vocals)

https://www.facebook.com/7thabyssband

I think this interview summarizes very well what German quintet 7TH ABYSS is all about: five guys answering, all the guys in the band participating in the conversation with real interest and attitude. And yes, that reflects perfectly what they deliver in their debut album “Unvoiced”, Metal 4x4, a great mixing of tech, energy and execution. The kind of work you can’t just play once, you will be listening to it one time and another and another an another...

Hello guys, 7th Abyss is a new band from Germany, region of Bavaria, you started up in 2013, how did it happen and what came after that?

Alex: Matze and I thought about founding a band back in 2013. I called some people who were in line for making music and after I called Rob and he agreed I was sure that this band would be going places.

Dan: Alex produced the two releases of my old band before we split up. When I received the call from him I was glad to be part of this band.

Rob: I wasn't playing in any band at the moment Alex called me and told me the rest of the crew was already aboard. I had some riffs I recorded earlier which led to the foundation of 7th Abyss.

On July 29th  you will release your first full length, Unvoiced, prior to that had you released any material, EP or demos?

Alex: We put all our energy in creating a full length album but we actually released two early versions of Deaf and Schwester Rabiata on our Facebook page to get some feedback.

After listening to the Unvoiced promo, we would label your style as Metal, but how you define it?

Rob: Thank you! You got it! I totally agree with that. We had several band discussions about that and we never figured out the “perfect“ solution. We just want to do metal, without constraints during the creation process.

Dan: One record store even listed our album under Folk- / Medieval metal (we had a good laugh) while others said it's Melodic Death Metal. As you can imagine we're not the only ones who can't decide what genre it is. For us it's simply metal and that's totally fine! Thinking in stereotypes just limits your freedom of creativity.

How long did you work in this Unvoiced?

Rob: Starting in June 2013 we were working on that until the beginning of 2016. During that time we continuously kept tweaking our songs.

Alex: Over two years of blood, sweat and tears.

And it worths it. When 7th Abyss was born in 2013, you were confident on the fact that sooner or later you will have an album on the streets and a contract with a record label?

Rob: Yes, that was the plan! As all our band members have band experience and some of us released metal albums in the past. The common vision was to release a full length album as mentioned above. We are very happy with our record label.

Now that you have made the first step releasing your first album, how do you see the future of the band, has anything changed compared to the first days of 7th Abyss?

Matze: Of course something changed. Actually a lot did. We're playing way better now compared to the first rehearsals where it wasn't even clear where the band is headed.

Alex: We're aiming and working to release more albums. Playing some shows on festivals would be cool but playing a real tour would be amazing. We're looking forward to what the future might bring us.

With five guys in the line up, is there a leader in the band or someone in command when talking about the design or composition of the songs?

Rob: On the one hand we have a producer, Alex, who takes care of all organisational stuff and fuels the members’ engagement. On the other hand I’m in charge of creating and composing our songs in a first instance. In a second instance Andi has the ability to be the naturally matching voice of 7th Abyss. Dan and Matze are reliable supporters of the vision and the style.

Dan: I wouldn't say we have a typical leader. I'm glad Alex does the producing and organisation stuff and Rob takes the leading part in songwriting. Their experience is pure gold. Without them we wouldn't be where we are today. But every single opinion of everybody counts and is taken seriously. That's something I really cherish about this band.

 What are the influences of 7th Abyss?

Rob: First of all there is the whole range of metal music. Everybody contributes his own taste and preferences in music, which fuels the facets of our songs. Me personally, I have a bunch of great guitar players who inspire me. While working on the album, I consciously avoided listening to specific bands during the creation process, in order to prevent the risk of sounding like them too much.

Andi: There are a lot of different influences to our music. Like Rob said everybody likes a different type of metal and the age difference does its bit.

Your lyrics talk about...?

Andi: That's a tough question because the lyrics cover a lot of topics. The variety changes from personal to global issues but the borders blur most of the time. I like this style of writing lyrics. People should decide for themselves what they hear and I'm looking forward to reading/hearing some interpretations.

In Unvoiced we are gonna find 11 tracks that combine energy, good technique and also great melodies with a melancholic point even. If you were to release an EP what songs would you choose?

Dan: Tough question. Unvoiced, Deaf, Schwester Rabiata, Point of View, Not.That.Day.

Rob: Lost Eternity, Deaf, Memories of lies, Not.That.Day, Schwester Rabiata.

Andi: I can't decide.

Matze: Me neither.

Alex: As you can see every member of the band has his own favourites and we could discuss a long time about that. There's no definite answer.

Well, but we like everyone had a voice to say something J . From the beginning with Lost Eternity what you guys deliver is pure fun, because you combine so many elements in every song

Rob: It is just our style of writing songs. Some parts of this song already existed long ago on my computer. It was the second song we composed and we tried to just be authentic. That's the way we write music. We're just having fun and hopefully project some of the fun on the people listening to our music.

Listening to tracks as Unvoiced the word that comes to my mind is intensity...

Rob: I really like the word intensity for that song. Andi’s voice adds a lot to it. For us this song represents the whole album.

Andi: Performing this song live is so much fun because it's simply „in your face“ and has an incredible drive.

We also have time for the relax or reflection with songs like Nightmare At The Fields

Andi: You need some contrast in your program – and also some time to take breath.

Rob: We intended to include a slow song to calm down and give the listener the chance to reflect on the things heard. At least for a while because in the end we prepare for what follows.

 Or mid tempos like Not.That.Day., which means that throughout the album you touch almost every kind of song, including fast songs, melodies, slow ones and vicious chorus... the full catalogue we could say

Dan: We wanted that everybody in this band is satisfied and has fun playing the songs. Since our taste is very different we had to make sure our music is as versatile as possible without losing our „central theme“. Rob and Alex did an amazing job and managed to create a great mix of styles we all enjoy.

Andreas Müller’s great work on vocals is the perfect piece for such diversity...

Alex: His voice fits perfectly to the rest of the music and adds the layer we imagined since the beginning. Andi was our first choice. When Matze and I decided to found 7th Abyss he was the first person coming to our mind and I'm glad he agreed without hesitation.

Rob: It's amazing how Andi intuitively fits into this project. His variety is impressive and it is a lot of fun to work with him. I had the impression that this band had to be found in order to unleash the greatness of his voice.

Andi: Thanks for the compliment! I love the variety. Doing only one style get's me bored really quick and I'm glad I'm free to experiment and play out my ideas as much as I like.

What touring plans do you have for promoting your debut album?

Andi: We don't have any specific plans but playing a small tour would be nice.

Alex: Besides playing live we produced a music video for our song “Deaf“. Check out our Facebook, Twitter or Youtube page to stay informed (links at the end of the interview)

And finally, after listening to this addictive Unvoiced, we wish we had more to listen, but for the moment we will use the replay... Are you the kind of band to release an album every how many years?

Rob: We can’t wait to work on our second album, but for now we can’t tell when it will be out.

Alex: We're already collecting some new material but it will take some time since we want to improve ourselves. But for the moment we enjoy that our album „Unvoiced“ is released and we wish all the people to have fun with it.

Thank you very much to all of you guys for your time and we wish a big success with Unvoiced!

7th Abyss: You're welcome and we're glad you liked our music! Thanks for your interest!

Links:

Facebook: https://www.facebook.com/7thabyssband

Twitter: https://twitter.com/7th_Abyss_Band

Deaf music video: https://www.youtube.com/watch?v=0ymnZrYyA_A

Angry Nation - the fail decade (2016)

1.The Descent Of Men

2.Society Extinct

3.The Fail Decade

4.Weapons Of Mass Migration

5.Nemesis Illuminatia

6.To Protect And Serve

7.Into The Sirens Well

8.Blood Money

9.In The Name Of The Race

10.Visionaires Apocalypse

11.Live And Let Die

Walter Oberhofer -  guitar

Wolfgang Süssenbeck - vocals

Alessandro Vagnoni – bass, drums

Alexander Riegler – guest backing vocals

Estamos ante el debut de esta banda austríaca, que predominantemente practican un thrash death y lo aderezan con sabor clásico, aunque no son unos debutantes sino que ya son gente con experiencia previa en otras bandas.

Arrancamos con The Descent Of Men que se inicia con un largo interludio a modo de intro, es un tema que muestra mucho groove, voz gutural y un tema básicamente de death metal bastante ortodoxo, sin demasiada historia pero cumple.

Society Extinct es un death variando la velocidad y con una buena evolución en los riffs. Lo más destacado las paradas que meten por medio y el solo encabritado con ambientación de death melódico. The Fail Decade es uno de los cortes más poderosos del trabajo, intercalando demoledores riffs con ritmos a medio tiempo. El solo también está muy logrado, agónico, doblado y con blast beats de fondo. Tiene un poco de los Arch Enemy en el pasaje melódico y vuelta a correr.

Weapons Of Mass Migration se inicia con un riff de puro thrash, es un tema en constante desarrollo, de thrash death bastante técnico,me recuerda un poco a los Atheist. Nemesis Illuminatia se inicia a base de piano pero poco tardan en desatarse las hostilidades, a base de blast beats y guitarras death con melodía por momentos, no es mal tema pero no sorprende.

To Protect And Serve es un corte a cañón de principio a fin con un riff repetido a lo largo del tema, con un excelente punteo y atmósfera y luego otro solo en este caso melódico. Into The Sirens Well es uno de los mejores temas del disco, guitarras poderosas y alternancia en los ritmos, con múltiples pasajes. Esa es una de las constantes de esta banda austríaca, parece que no hacen nada especial pero en realidad te lo hacen pasar muy bien.

Blood Money es sin embargo un tema más a pedal, sin tanta floritura, tarda un rato en arrancar, pero luego se lanza a todo gas. In The Name Of The Race tiene uno de los riffs más adictivos de todo el disco, con cierta aire power progresivo que me ha recordado a los Pagan’s Mind, pero también tiene su rollo thrasher e incluso un final bastante sinfónico, en fin, uno de los temas más completos del disco.

Y así prácticamente cerramos el disco, ya que los dos últimos temas son por un lado un breve pasaje instrumental y atmosférico, casi como una outro, porque el broche al disco lo pone una versión del popular Live And Let Die, que realmente no tiene mucha historia y que seguramente te la acabes saltando después de un par de escuchas.

En definitiva, un grupo que hace las cosas bien, que quizás destaca más por la labor de conjunto que por la individualidad de sus miembros, pero que han sacado un disco que es francamente divertido y bastante variado.

Puntuación: 7,5/10

Oceans Of Time - trust (2016)

1.Charon        

2.Save You

3.Pray for the Dying    

4.Trust

5.Show Me the Way

6.1865

7.Black Death

8.Nemesis       

9.Grapes of Baccus Pt. 1

10.Grapes of Baccus Pt. 2

11.Grapes of Baccus Pt. 3

12.Grapes of Baccus Pt. 4

Geir Nilsen - Bass

Lasse Jensen - Guitars

Ken Lyngfoss - Vocals

Nicolay Ryen Christiansen - Drums

Este es el segundo disco de esta banda noruega que lleva activa desde 2005, hacen una mezcla entre power y progresivo que les funciona bastante bien. Aunque ya sabemos que de los países nórdicos salen bandas como setas, creo que estos tipos pueden sobresalir un poco de la media.

Empezamos con Charon, un tema de power metal a pedal, sin concesiones. Ojo al vocalista que destaca ya desde la primera escucha y desde el primer tema, tiene una voz con mucho feeling, cuando meten cambio de ritmo y ralentizan un poco el tema el señor Ken suena clavadito al gran Tony Martin, y eso es mucho decir. Los coros están muy logrados y el conjunto les ha quedado muy entretenido.

Save You se inicia con teclados pero a diferencia del tema anterior este es un medio tiempo, de nuevo con el vocalista tomando los mandos, voz sobria y con peso en el estilo del grupo. El tema combina los medios tiempos con los cambios de ritmo, con desarrollo progresivo, aunque el estribillo me resulta un tanto empalagoso.

Pray for the Dying es una buena combinación entre power y progresivo, con groove guitarrero y teclados que no resultan cargantes, y la voz de Ken por encima de todo ello, subiendo el nivel. Trust es un tema heavy que tira de clasicismo y buen gusto, sueno mucho a la época de los Sabbath con Martin, le añaden voces femeninas que enriquecen el tema y un solo de guitarra a lo power, excepional. Gran tema en el que todos los elementos encajan como un puzzle.

Show Me the Way es un medio tiempo, y de nuevo tengo que resaltar dos cosas: por un lado el uso de los teclados, muy acertado, situando el decorado, y en segundo lugar el vozarròn que se gasta el señor del micro, es un todoterreno, tanto le da al power como al heavy como al hard rock, como en este tema. En este caso el estribillo sí es acertado, buenos riffs con fuerza y un solo superclásico y melódico.

1865 es otro medio tiempo de aires clásicos, con ciertas incursiones power melódicas y metiendo progresivo en los pasajes instrumentales, buena labor de teclados y otro gran solo para la buchaca. Black Death es un tema un poco más azucarado, pero con un power un tanto sicodélico y el progresivo asequible que siempre les acompaña. Sin embargo, Nemesis es un tema de metal modernete, menos interesante aunque con una buena ejecución instrumental.

Los últimos cuatro temas forman como una pieza común en varias partes y en él nos entregan una buena dosis de metal variado, con progresivo, guitarrazos a lo Judas,  heavy metal de toda la vida y hasta partes instrumentales.

En definitiva, tenemos una banda noruega que con este disco da un salto considerable en su carrera, se acaban de cascar un disco sólido, con calidad, entretenido, con momentos brillantes y con un vocalista que marca las diferencias.

Puntuación: 8/10

Hellbringer - Awakened from the Abyss (2016)

1.Fall of the Cross

2.Coven of Darkness

3.Realm of the Heretic

4.Iron Gates

5.Spectre of Rebirth

6.Awakened from the Abyss

7.Dark Overseer

Josh Bennett - Drums

Luke Bennett - Bass, Vocals (lead)

James Lewis - Guitars, Vocals (backing)

Grupo australiano nacido en 2010 que debutó al año siguiente con un ep y que en 2012 sacaron su primer larga duración, el cual recibió muy buenas críticas. Así que había bastante expectación respecto a lo que podían ofrecer en su segundo álbum. Son cuatro años de por medio y creo que la espera ha valido la pena. Se trata sólo de 7 temas, pero es que estos Hellbringer hacen bueno el consabido dicho de que lo bueno si breve dos veces bueno. Caña y de enorme calidad la que nos ofrecen a lo largo de todo el trabajo.

Arrancamos con Fall of the Cross que tiene un inicio de lo más poderoso con riffs de thrash oscuro, voz medio gutural y partes atmosféricas que le dan mucho feeling al tema. El solo del tema es ochentero y veloz, en consonancia con el sonido que se marcan en el tema, luego le sigue otro solo y rematamos la faena metiendo un medio tiempo en el que los riffs endemoniados son los grandes protagonistas. No se puede decir que estos Hellbringer se guarden munición, empiezan ya con la artillería pesada.

Coven of Darkness se inicia con un solo sabor Judas, mientras que por detrás meten riffeo clásico, combinando de forma magistral velocidad con medios tiempos y arrancadas de furia, no hay tiempo para la siesta, chachos. Los guitarrrazos son de esos que sacan lo mejor de tu cuello,  y los solos parecen sacados directamente de los 80, crudos y potentes. Thrash a pelo, y luego te meten esas ralentizaciones demoledoras que hacen que su música no sea solo velocidad, recuerdan a los grandes momentos ochenteros de bandas como Kreator, los Judas en los ritmos lentos, Sodom, etc.

Realm of the Heretic nos muestra una vez más que estos australianos apuestan por el thrash a la europea, todo intensidad y sonido oscuro. Agudos que erizan los pelos de la nuca, guitarras encabritadas y ritmos que parecen sacados de las galeras romanas cuando entran en combate. Claro, demuestran que además de buen gusto atesoran una buena técnica. No falta el cambio de ritmo que da paso a un solo limpio y cortante cual bisturí. De sombrero.

Iron Gates es un medio tiempo de guitarras truculentas, perfectamente acompañadas por el timbre de voz de Luke, parece la reencarnación del mal. Como no podía ser de otra forma, acaban acelerando el tema y la sucesión de solos nos deja las piernas temblando. Aceleración, otro solo... la cena está servida, un banquete de cuerdas de acero.

Spectre of Rebirth da una vuelta de tuerca más al sonido del grupo, ya os decía que presumían de buena técnica, pero aquí directamente apuestan por un thrash muy técnico a lo Coroner. No lo he mencionado mucho hasta ahora porque parece que todos los focos son acaparados por la guitarra, pero la base rítmica está perfecta, lo mismo que la producción, una mezcla estupenda. En este corte tenemos riffs de todos los colores, unos machacones y otros acelerados y desquiciados.

Las pistas vuelan y ya nos encontramos en la recta final del disco. Obviamente, no todos los temas pueden ser de sobresaliente, o estaríamos hablando de un disco de 10, pero no hay tema flojo en este álbum y Awakened from the Abyss es uno de los temas más crudos, podríamos hablar de un blackened thrash. Se cierra este soberbio disco con Dark Overseer, thrash típico a tope de velocidad, lo mismo que el solo y el tema que acaba como el rosario de la aurora, subiendo la velocidad hasta el infinito y punteando sin pausa, por momentos me recuerdan al segundo disco de los Tyrant americanos. 

En definitiva, tenemos un poderoso disco de thrash metal entre manos, un estilo, como otros, en los que las innovaciones son escasas, a no ser que lo mezcles con otras cosas como es lo habitual hoy en día. Pero diría que la mayor virtud de estos australianos es que cogiendo los cánones clásicos consiguen emocionar y hacernos vibrar, es como el ayudante de bibliotecario que se ha pasado muchos años estudiando a los maestros y consiguen perfeccionar su técnica hasta niveles de excelencia. Si te va el thrash este disco es imprescindible, escucha obligada.

Puntuación: 8,5/10

God is God? (by Helix Nebula)